«Ундервуд» (1929) — дебютная пьеса Евгения Шварца, написанная для Ленинградского ТЮЗа. Это уникальный образец ранней советской детской драматургии, где привычный для 1920-х годов агитационный детектив соединяется с первыми проблесками того самого «шварцевского» сказочного психологизма, который позже прославит автора в «Голом короле» и «Драконе».
Сюжет и конфликты: между бытом и сказкой
На первый взгляд, перед нами классическая производственно-бытовая драма эпохи НЭПа. В центре сюжета — дефицитная и безумно дорогая по тем временам вещь, немецкая печатная машинка «Ундервуд», на которую покушаются классово чуждые элементы (мошенники Варвара и Маркушка). Противостоит им передовая комсомольская молодежь и пионеры.
Однако Шварц с самого начала уходит от плоской плакатности:
• Архетип Золушки: В лице маленькой Маруси, взятой из детдома ради эксплуатации, явственно видится классическая сказочная сирота. Ее мачеха Варвара — не просто «нэпманша», а архетипическая злая мачеха.
• Маски и гротеск: Образ Маркушки-«дурачка», который притворяется юродивым, чтобы воровать, — это блестящая шпионско-детективная находка. Шварц мастерски исследует тему лицемерия и поддельных масок.
Художественные особенности и язык
Главное достоинство «Ундервуда» — это живой, сочный язык. В отличие от многих соратников по цеху, Шварц не заставляет детей разговаривать лозунгами из газет. Диалоги динамичны, полны юмора, а злодеи выписаны с легкой долей сатиры, что делает их не столько зловещими, сколько нелепыми в своем крахе.
Драматург виртуозно выстраивает саспенс. Напряжение держится на том, успеет ли маленькая, запуганная девочка переступить через страх и предупредить студентов. Финальная сцена засады и поимки воров с поличным написана по всем канонам хорошего приключенческого кино.
Идейный посыл: в чём сила?
Пьеса транслирует важные для советского времени ценности: бдительность, верность долгу, коллективизм и честность. Но Шварц смещает акцент с сухой идеологии на гуманизм. Победа над мошенниками ценна не только тем, что государственное имущество (машинка) спасено, а тем, что спасена живая человеческая душа — Маруся. Финал, где девочка обретает настоящую семью, звучит пронзительно и тепло.
Итог
«Ундервуд» — это динамичное, увлекательное и очень доброе произведение. Для современного читателя пьеса может показаться приметой ушедшей эпохи с ее специфическим бытом, но общечеловеческий конфликт искренности и коварства, смелости и трусости делает её живой и сегодня. Это уверенный и талантливый старт великого сказочника.